Татьяна Маркелова профессиональный скульптор и педагог. Хотя изобразительным искусством никто из её предков не занимался.
— Я коренная ленинградка в пятом поколении, — уточняет Татьяна Маркелова. – Художников среди моих родственников не было. Правда, бабушки — и по маминой, и по папиной линии, как тогда было принято, владели мастерством дамского рукоделия.
Я даже в художественную школу попала почти случайно. Как-то в начале учебного года к нам в общеобразовательную школу пришли преподаватели, поинтересовались: «Рисовать любишь?» — А кто в детстве не рисует? Так и оказались в «художке».
Выросшая среди монументальной красоты и архитектурных изысков Северной Пальмиры, после школы она поступила на скульптурное отделение Санкт-Петербургского художественного училища им. Н.К. Рериха, а затем получила вторую, учительскую специальность в Институте художественного образования Педагогического университета им. А. И. Герцена.
А текстильная пластика в её жизни появилась более тридцати лет назад по воле обстоятельств. Но в итоге именно она стала для Татьяны главным средством для выражения мыслей, чувств…
— Во время декретного отпуска врачи в интересах здоровья новорожденной дочки запретили мне работать с маслом, глиной, — вспоминает художница. – Вот я и занялась текстильной пластикой, как эту технику называют искусствоведы. Хотя я для своих работ обычно использую определение «шитый лубок».
Татьяна Маркелова говорит, что сюжеты новых полотен ей подсказывает окружающий мир, впечатления, полученные от увиденного, прочитанного, общения с разными людьми.
Будучи дипломированным педагогом, Татьяна Дмитриевна много лет преподаёт скульптуру, живопись, композицию в одной из Санкт-Петербургских детских школ искусств, регулярно водит учеников на пленэры.
— Иногда, — признаётся она, — идея возникает прямо во время урока или во время посещения выставки, просмотра спектакля. Главное успеть её зарисовать, чтобы в суете обыденных дел и круговороте домашних хлопот не забыть. Правда, листочки бумаги легко теряются, поэтому для страховки наброски я ещё и фотографирую на смартфон.
«Ткань памяти»
В своих лоскутных полотнах она принципиально использует уже бывшие в употреблении ткани, которые, как говорит мастер, хранят «память времени», энергетику тех, кому раньше служили.
У Татьяны Маркеловой нет предпочтений определенному виду ткани.
— В работу годится любая – и из натуральных волокон, и из синтетических. Главное – цвет, фактура материала, чтобы они позволяли раскрыть образ, замысел, — поясняет мастер.
Хотя именно изготовленные вручную вещи даже спустя многие десятилетия передают тепло души человека, который их сделал. Поэтому в свои авторские полотна Татьяна с особым удовольствием включает фрагменты вышивок, кружев, доставшихся ей от бабушек-рукодельниц.
— К примеру, в очень дорогой для меня работе «Река памяти» и панно «Мироздание» есть кусочки домотканого холста, доставшегося от родственницы мужа. Она жила в Ельниках. Лет пятнадцать назад мы её навестили. Кстати, тогда я впервые познакомилась с Мордовией, с особым колоритом национальной народной культуры, сельским укладом мордовской глубинки. А ельниковская тётя Дуся подарила мне отрез холста, который она сама когда-то соткала, — с благодарностью вспоминает мастер лоскутной живописи. – Но этому подарку не сразу нашлось применение. Во время пандемии, когда пришлось сидеть в изоляции, я переключилась на изготовление миниатюрных работ, обратившись к образам православных святых. Так возникла серия «Крохотки». А потом родилась идея более масштабных картин-размышлений о земной жизни, течении времени. Вот тут как раз и пригодилась домотканая ткань тёти Дуси.
Сбывшаяся мечта
Сюжеты и темы работ Татьяны Маркеловой разные. Есть серия по мотивам народных сказок, большое число полотен, обращённых к языческой мифологии и православию. Причём по стилю они очень близки традиционному народному лубку с простыми, вроде бы незатейливыми образами, которые, тем не менее, наполнены глубоким смыслом из множества важных деталей, цветовых пятен, линий, узоров, скрепленных ювелирными стежками.
Свою саранскую выставку художница назвала по былинному «Житийное».
— Все мои картины так или иначе связаны с жизнью моей или моих близких, знакомых. Я могу подробно рассказать и про каждую тряпочку, как она ко мне попала, и это тоже определенная история жизни. И мои картины, по сути, о нашей, человеческой жизни, сотканной из разноцветных лоскутков, это то, чем я живу, — говорит Татьяна Дмитриевна.
Действительно, каждую её работу – малюсенькие деревенские домики, сельские церквушки, пасущихся на лугу пёстрых буренок, сказочных, стерегущих розы, львов, небесных ангелов и православных святых – можно долго рассматривать. Рядом с житийными, притчевыми полотнами – забавные текстильные бусы, шапочка с красным солнышком и синими птицами счастья, эффектные лоскутные браслеты – «опястья» и отдельно – настенное зеркало «Зерцало» выглядывающее из весёлой текстильной рамочки с цветами, бусинами и улыбающейся райской птицей Сирин.
Искусствоведы признают Татьяну Маркелову ведущим российским мастером текстильной пластики. Её работы неоднократно экспонировались на коллективных всероссийских и международных фестивалях и персональных выставках в С.-Петербурге, Пскове, Петрозаводске, Москве, Павловском Посаде…И вот теперь почти 80 произведений питерской волшебницы разместились в саранском Музее народной культуры на Советской, 19.
— Я давно мечтала попасть в Саранск. Знала, что здесь хранится самая большая коллекция работ Степана Эрьзи, чьим творчеством мы восхищались со студенческих пор. Кстати, моя выставка здесь изначально планировалась на лето 2025 года. Но по объективным обстоятельствам её отложили, — делится подробностями Татьяна Маркелова. – А весной в Питере открылась юбилейная экспозиция Эрьзи, и мне ещё больше захотелось собственными глазами увидеть город, где живут его удивительные скульптуры. И теперь все получилось как нельзя лучше. Мы приехали за четыре дня до вернисажа. Тут выяснилось, что сотрудники музея сами уже смонтировали мою выставку. Благодаря чему у меня появилось свободное время для знакомства со столицей республики. Разумеется, перво-наперво я отправилась в Музей Эрьзи. Не меньшее впечатление произвели поход в краеведческий музей, экскурсия по университетскому ботаническому саду, поездка в село. Да просто ходить по чистым, светлым улицам, рассматривая строения, – истинное удовольствие. Я отправляю родным фотографии. Они удивляются и завидуют: «Неужели Саранск настолько привлекательный, стильный город?». Тут так много интересного! Самобытный этнический колорит, изумительные старинные национальные костюмы и аксессуары. Для меня как художника — это кладезь вдохновения!
